Interview ゴーストリー タイメックスを作ったレコード会社

　先週末、ゴーストリーはタイメックスとの初のコラボレーションウォッチを発表。ゴーストリーを知っている人ならば、文字盤に描かれたゴーストや黒と紫の色使いなど、多くのスタイリングからその雰囲気を感じ取るだろう。今回、我々は、創始者であるサム・バレンティ氏に話を伺う機会を得た。彼は、新しい時計のことから、G.I.ジョー、90年代のニューヨークのヒップホップに至るまで、さまざまなことを語ってくれた。

HODINKEE：今回のコラボレーションは、あなたとゴーストリーにとってどのような意味がありますか？

バレンティ：タイメックスはアメリカの由緒あるブランドです。その歴史や、初期の頃の大衆のためのデザインや計時性能については、本で読みました。ゴーストリーの基本方針のひとつは、機能的で美しい作品を人々に届けることですが、タイメックスがノア（Noah）やブレインデッド（Brain Dead）といったブランドとコラボレーションしたものに、私たちはとても親近感を覚えました。

最終的な製品のデザインについて、どのような部分が心に響くと思いますか？

　細かいところでは、やはりグラフィックですね。よく一緒に仕事をするロサンゼルスのデザイナー、ジャスティン・ハント・スローンに協力してもらったのですが、彼はとても素晴らしく、シンプルでありながら本機に多くの個性をもたらしてくれました。時計の裏蓋には、彼がデザインした地球儀のようなグラフィックが施されています。丸みを帯びた文字で「Things of Quality Have No Fear of Time（上質なものは時間を恐れない）」と書かれていますが、これは以前にも使用したことがあります。私たちが作った言葉ではありませんが、私たちのマントラのようなものになっています。

　このモデルを選んだのは、シンプルでドレスアップにもカジュアルにも対応でき、信頼性と視認性が高いからです。リューズの色はゴーストリー・パープル。これは20年来の我々のカラーであり、少しポップなアクセントだと思っています。これは話のタネにもなりますが、ブラックに対してさりげない色調にもなっています。

時計を作ることは、ゴーストリーというブランドの中でどのように位置づけられるのでしょうか。

　私たちは2006年からコラボレーションを行っています。これまでに家具やアパレル、あらゆる種類のアクセサリーを手がけてきました。通常は、クラシックなブランドや、人々が既に知っているアイテムを探すようにしています。必ずしも音楽と直接関係があるわけではありません。ゴーストリーブランドでは、全体的なアプローチを心がけています。だから、これを「マーチャンダイジング」とか、いわばプロモーション的なものとは考えていません。私たちが作る製品は、私たちが出すレコードと同じレベルの品質でなければなりません。もちろん、ゼロから時計の会社を始めるつもりもありません。

　だからこそ、「誰と仕事をするのがベストなのか？」を自問自答するのです。VANSとは靴を、ワービー・パーカーとはメガネを、そしてデトロイトのフロイド（Floyd）とは家具を手がけてきました。タイメックスはアメリカを代表するブランドとして、明らかにフィットしていました。

　アナログのシンプルなダイヤルを選ぶところに、我々とのコネクションを感じました。テクノロジーに対する反発ではありませんが、私たちの周りには常にデジタル機器があふれています。時間を知るためにポケットに手を入れる必要がないというのは、携帯電話に全てを任せることを拒むようで、何かいいことのような気がします。それが隠れたメッセージなのかもしれません。

あなたは時計に囲まれて育ちましたか？　コレクターなのでしょうか。

　私の子供の頃の時計は、たぶんG.I.ジョーか何かだったと思います。私は古典的な意味での時計愛好家ではありません。コレクターなのです。そして、突き詰めるつもりがないなら何かに深入りしてはいけない、ということも知っています。私は1万枚以上のレコードを集めていますし、アートブックやミュージック・チケットも集めています。世の中は素晴らしい時計にあふれているので、深みにはまるのは危険だと思っています。

　時計に関しては時々出入りがある感じです。今、毎日着けているこの時計の前のものは、10年前にベルリンの蚤の市で買ったオメガでした。もともとは、フランスの鉄道で働く車掌か誰かにプレゼントされたものだったようで、裏面には小さな文字が刻まれています。それがもう1本持っているお気に入りですが、それくらいですね。

この時計のデザインプロセスはどのようなもので、どのようにして完成したのですか？

　私たちはタイメックス社との関係を築き、同じ考えをもっていることを確認しました。私たちは、プロジェクトに応じて起用したい独立系デザイナーのコミュニティがあります。今回のプロジェクトでは、ジャスティンの作品のシンプルさが気に入りました。深い意味があって、ユーモアや遊び心もあります。私たちは彼に概略図を渡し、彼がビジョンを共有していることを確認し、そこから繰り返し作業を行いました。

　パントーンの色見本帳とロゴ以外には、デザインやスタイルについてのガイドはありませんでした。この時計に使われている書体は、デザイナー兼タイポグラファーのマイケル・シナ氏が私たちのためにデザインしたもので、「ゴーストリー・ゴシック」という書体です。文字盤の文字もカスタムメイドなんて、とてもクールだと思っています。

　このインディグロという機能は、私たちにとって重要な要素でした。心地の良い、ノスタルジックな雰囲気をもっていると思うからです。また、美観を損なわずに機能を実現するために、非常にソフトな技術が使われている点も気に入っています。主なポイントは、それが時計を通して見えるようにすることと、機能性を確保することでした。

自分が起業した会社を象徴するようなこの時計を身に着けた感想は？

　とても意味のあることだと思います。そして、とても良くできていると思います。感謝の気持ちを込めて、チーム全員にこの時計を配りました。また、これは派手ではありません。大きなロゴが入ったグラフィックTシャツとかではないのです - もちろん、それはそれでいいのですが。みんなに喜んでもらえるような存在感のある時計だと思っています。

　また、このブランドはパーソナルで親しみやすいものだと思うので、誰かがそれに気づけば、かつてのバンドTシャツのように「ああ、ジョイ・ ディヴィジョンを知っているのか」とウィンクを交わすようなものだと思っています。私はゴーストリーのためにそういうことを大切にしています。メジャーなブランドではありませんが、知っている人は知っているし、会話のきっかけにもなります。ここから会話がスタートすればいいなと思います。音楽についての会話を始めるには、とても良い方法だと思うのです。

この時計をアルバムや音楽のジャンルに例えると何になりますか？

　90年代のヒップホップ黄金期にティーンエイジャーだった私は、ティンバーランドやポロなどのスタイルや、アウトドアとストリートを融合させたスタイルなどをニューヨークに追い求めるようになりました。

　私がいつも考えているのは、「十分な色があるか」ということと、「十分にタフで本格的であるか」ということです。それが私にとっての黄金比だと思っています。これを90年代のヒップホップ・レコードのような時計とは言いませんが、私のヒーローたちがこの時計をカッコよく身に着けている姿を想像することはできます。

タイメックス × ゴーストリー、ケース径40mmの「タイメックス アライド 40 」をベースに、マットブラックのケース、レザートリム付きのブラックファブリックストラップを採用。50m防水、インディグロのバックライト付き、価格は99ドル（約1万800円）。米国ではTimex.com、海外ではGhostly.comで販売。このインタビューは編集・要約されています。